هندسة الروح وعِمارة الجسد: “بيا معوض” وبلاغة الفلسفة باللون

مقالات مشابهة

فنلندا وهيئة الأمم المتحدة للمرأة تعززان قيادة النساء في جهود السلام والوساطة

‏55 دقيقة مضت

بعد أزمة قنصل ديترويت: تدقيق مرتقب في شبكات الدبلوماسيين والجمعيات لحماية صورة لبنان… ورؤية ربيع الشاعر في مواجهة “المعرقلين”

‏8 ساعات مضت

تحالف الخديعة وتفكيك الهياكل: كيف ابتلعت شبكات «نوح زعيتر والمشايخ» تيار عون وبيروت في نفق الممانعة؟

‏يوم واحد مضت

بيا معوض فنانة “تكتب” أفكارها الفلسفية باللون والخط. لوحاتها ليست للعرض الجمالي فقط، بل هي دعوة للتأمل في ماهية الجسد وعلاقته بالفراغ والروح، مما يجعلها صوتاً فريداً يجمع بين رهافة الفن وعمق التفكير.

في الفضاء الفني المعاصر، تبرز الفنانة بيا معوض (Pia Moawad) كصوت متفرد يعيد صياغة مفهوم “اللوحة” لتتحول من مجرد مادة بصرية إلى مختبر فلسفي وسيكولوجي متكامل. بيا ليست مجرد رسامة، بل هي باحثة في شؤون الكينونة، تستخدم الألوان المائية لتكتب مقالات في الوجود، وتطوع الخطوط الحبرية لتشريح النفس البشرية. إنها تمارس ما يمكن تسميته بـ “الفلسفة المتجسدة”، حيث يصبح اللحم والدم هما أبجدية الحقيقة.

1. التعددية الاختصاصية: حين تلتقي الريشة بالفكر

ما يميز تجربة بيا معوض هو تداخل التخصصات؛ فهي لا تنظر للفن كفعل منفصل عن العلم أو الفلسفة. إن خلفيتها المعرفية تتيح لها استنطاق الجسد بعيداً عن كونه شكلاً جميلاً، ليكون:

• أداة سيكولوجية: لرصد المكبوت والمشاعر التي تعجز اللغة عن صياغتها.

• منطلقاً أنثروبولوجياً: يبحث في صمود الإنسان أمام قوى الطبيعة والمجتمع.

• تأملاً فلسفياً: يطرح أسئلة حول “الهوية” و”الغيرية” و”العدم”.

2. سيميائية الجسد: اللغة حين يصمت الوجه

في لوحات بيا، الجسد هو المتحدث الرسمي الوحيد. تبرز الأجساد في وضعيات ليونة مجهدة أو تشنج تعبيري، محاكيةً وضعيات اليوغا تارة، والالتواءات الدفاعية تارة أخرى.

• العمود الفقري: يظهر في أعمالها كـ “سارية” للروح؛ انحناؤه يمثل الثقل الوجودي، واستقامته تمثل المقاومة.

• غياب الملامح (الأنانية الممحاة): تعمد بيا إلى إلغاء العينين والوجه، وهذا الفعل هو “تحرير” للشخصية من سجن الهوية الشخصية (العمر، الاسم، العرق) لتمنحها هوية إنسانية عالمية. بيا هنا تتبنى فلسفة “الذات الكلية”، حيث يصبح الجسد المرسوم هو جسد المشاهد نفسه، مرآة تعكس صراعاته الخاصة دون حواجز “الوجه الغريب”.
  

3. فيزياء الألوان المائية: سيولة الوجود و”اللحم الحي”

اختيار بيا لتقنية الألوان المائية ليس عبثياً؛ فالمياه مادة لا يمكن تدجينها بالكامل، تماماً مثل المشاعر البشرية.

• تأثير النزف اللوني (Bleeding): تداخل درجات الأحمر، الوردي، والبنفسجي يحاكي تدفق الدماء تحت الجلد. الألوان هنا ليست “صبغة”، بل هي “حشوية” (Visceral)، تشعرنا بأن الجسد ينبض، يتألم، أو يسكن في حالة طمأنينة هشة.

  

• الشفافية مقابل الكثافة: استخدام الشفافية يمنح الأجساد طابعاً شبحياً أو روحانياً، وكأن بيا لا ترسم الجسد المادي بل “أثير الروح” المحبوس في إطار اللحم.

4. فلسفة الفراغ: المواجهة مع “العدم الأبيض”

تضع بيا أجسادها في خلفيات بيضاء مطلقة، مجردة من أي زمان أو مكان. هذا الفراغ هو بطل أساسي في أعمالها:

• العزلة الوجودية: وضع الجسد في “اللاشيء” يبرز هشاشته وقوته في آن واحد. إنه الإنسان في مواجهة مصيره، دون سند من جدار أو نافذة أو رفيق.

• الصمت الصاخب: الفراغ هنا يعمل كمكبر صوت للمشاعر؛ فكل انحناءة إصبع أو ميلان رقبة تكتسب أهمية قصوى لأنها الفعل الوحيد في هذا الكون الأبيض الصامت.
  

5. الهشاشة المقاومة: الجماليات السيكولوجية

يستخلص فن بيا معوض مفهوم “Vulnerability as Strength” (الضعف كمصدر قوة). أجسادها لا تخجل من ضعفها، من عُريه، ومن التوائه. إنها لوحات تحتفي بـ:

• الصدق الشعوري: بعيداً عن التزييف أو تجميل الواقع.

• التحول: الأجساد تبدو وكأنها في حالة حركة مستمرة (Transition)، لا تثبت على حال، تماماً كما هي النفس البشرية في تقلباتها الدائمة.

 الفن كفعل كشف

إن تجربة بيا معوض هي رحلة غوص في أعماق النفس البشرية باستخدام “أوكسجين” الفلسفة. إنها تذكرنا بأننا لسنا وجوهاً نراها في المرايا، بل نحن أجساد تحمل تاريخاً من الألم والبهجة، وأن الحقيقة تكمن في تلك التفاصيل المنسية؛ في ارتجاف العضلات، وفي صمت الفراغ، وفي الألوان التي تسيل لتشكل ملامح أرواحنا.

بيا معوض لا ترسم أجساداً للرؤية.. بل ترسم “كيانات” للاختبار الوجودي.